Una cuidada selección de dieciocho composiciones rescatadas del archivo del autor de 'Rent' y 'Tick, Tick... Boom!' revela sus primeros años en Nueva York, sus obsesiones creativas y su transición artística hacia el éxito.
Por ShowsArgentinos | Seguinos en: Facebook Instagram TikTok X YouTube
Antes de revolucionar el teatro musical de la década de 1990 con Rent y de narrar la angustia de los jóvenes creadores en Tick, Tick... Boom!, Jonathan Larson pasó años componiendo en la intimidad de su departamento de Nueva York, acumulando canciones que nunca llegaron al circuito comercial. Tras su prematura muerte en 1996 a los 35 años, gran parte de ese material quedó resguardado en la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos. Hoy, el espectáculo The Jonathan Larson Project, presentado en el Southwark Playhouse Borough de Londres, recupera dieciocho de esas piezas inéditas, ofreciendo una radiografía íntima y honesta de un artista en plena evolución.
Confeccionada bajo la curaduría de la historiadora musical Jennifer Ashley Tepper, la obra funciona como una revista musical ecléctica que evita la linealidad narrativa para priorizar la diversidad de géneros que Larson dominaba. Desde el optimismo inicial de 'Greene Street' —una pieza de piano enérgico escrita cuando el compositor tenía apenas 23 años y acababa de llegar a Manhattan— hasta la ironía sombría de 'Rhapsody', el repertorio expone el constante choque entre las aspiraciones artísticas y las duras realidades socioeconómicas de la época de Ronald Reagan.
La puesta en escena de John Simpkins, respaldada por la escenografía de Nate Bertone, logra recrear la atmósfera de un típico e informal departamento neoyorquino. Con un elenco integrado por cinco intérpretes acompañados por la banda dirigida por Livi van Warmelo, el escenario prescinde de grandes artificios para emular un encuentro bohemio alrededor del piano, donde botellas de whisky funcionan como percusión improvisada y una simple escalera de mano evoca las icónicas salidas de incendio de los edificios de la ciudad.
El elenco aborda con solvencia los drásticos saltos estilísticos propuestos por la partitura. Imelda Warren-Green destaca en 'Break Out the Booze', un blues que evoca el final de la ley seca, y en un ingenioso sketch inspirado en la Feria Mundial de 1939. Por su parte, Natalie Kassanga aporta sensibilidad en la balada pop de tintes ochenteros 'Out of My Dreams', mientras que Marcus Collins asume el rol de narrador en la sombría 'Iron Mike', una pieza de corte político inspirada en el desastre ecológico del Exxon Valdez.
La selección de canciones no elude el perfil más comprometido de Larson. 'The Truth Is a Lie', una ácida sátira escrita en 1990 que denuncia la desinformación gubernamental, resuena con sorprendente vigencia en el debate político contemporáneo. Aunque el espectáculo presenta ciertos desniveles en su ritmo debido a la naturaleza fragmentada de algunas piezas que no logran la misma fuerza que el resto, el balance general expone la honestidad brutal de un creador que veía en la música una herramienta de supervivencia y redención social.
Cierre de Edición
"The Jonathan Larson Project no pretende ser una secuela ni una imitación de los grandes éxitos comerciales del compositor. Es, en cambio, un valioso ejercicio de arqueología cultural que humaniza al mito. Escuchar estas obras tempranas permite comprender que la sensibilidad social y la urgencia creativa que definieron a una generación entera ya estaban latentes en el piano de aquel joven de 23 años que buscaba su lugar en el frío invierno de Nueva York."
Etiquetas: Teatro Musical, Jonathan Larson, Cultura Pop, Obras Inéditas
